Художественный мир Сибири

Субраков Р.И. Сказ "Хан-Тонис на темно-сивом коне".

Сибирская земля богата талантливыми живописцами, создающие оригинальные художественные произведения, отражающие своеобразную красочность природы огромной сибирской земли и древний, духовный мир проживающих здесь народов. Приглашаю всех гостей блога к знакомству с уникальным искусством коренных народов Сибири, Крайнего Севера и Дальнего Востока, их фольклором, а так же с картинами сибирских художников, с коллекциями, которые хранятся в музеях и художественных галереях сибирских городов.

среда, 26 февраля 2014 г.

Художники из Барнаула



Иванов Юрий, 1950 г.р.
Картина Юрия Иванова. Художник. Музыкант. Городской пейзаж
Цитата к картине: «Он стал считать, что скоро достигнет неслыханных высот в рисовании, слава упадет ему в руки, как золотое яблочко, придет великое богатство, — в ожидании этого Трифоныч вообще думать забыл о хлопотах насчет нового жилья и никуда не собирался переезжать»
ЮРИЙ ИВАНОВ: «В 1964 году Никита Хрущев прилетел на вертолете в Майкоп, мы с матерью были среди встре­чающих. Хрущев потрепал меня по вихрам и сказал: «У меня тоже когда-то были такие волосы». В этом же году, в 14 лет, я попробовал впервые изобразить мас­лом белый теплоход».
Родился 7 января 1950 года. Член Союза художников России с 1999 года. В настоящее время живет и работает в Барнауле.

Выставки:
1990-2000 Краевые и персональные (Барна­ул), региональная (Красноярск), республикан­ские (Москва, Новосибирск) 2001 Региональная выставка, Красноярск
2002 Региональная выставка «Сибирские мастера пейзажа», картинная галерея «Сибирские мастера», Новосибирск, Региональная выставка «Человек и его мир», картинная галерея «Сибирские мастера», Новосибирск Выставка в Государственной Думе, Москва 2003 Региональная выставка «Арт-калейдоскоп», Дом актера, Новосибирск

Каминский Владимир, 1946 г.р.
Картина Владимира Каминского. Море. Кораблики
Цитата к картине: «Море? Я люблю его до безумия, сидя на пляже» (Дуглас Джеррольд)
ВЛАДИМИР КАМИНСКИЙ: «Наношу краски на холст, словно плыву по реке, не думая о стиле плавания; отдаюсь движению реки, наслаждаюсь лучами солнца и баюкающей зеленью берегов свободно и непринуж­денно, оставляя за собой след на голубой глади воды».
Родился в 1946 году. Закончил Новоалтайское худо-жественное училище. Творческая специальность — художественное проектирование. Работает в станковой живописи, графике. Член Союза художников России с 1989 года. В настоящее время живет и работает в Барнауле.
Основные выставки:
1996 — Персональная выставка к 50-летию, выста­вочный зал Союза художников, Барнаул. 2002 — Региональная выставка «Сибирские мастера пейзажа», картинная галерея «Сибирские мастера», Новосибирск.

Иванов Алексей, 1974 г.р.
Картина Алексея Иванова. Пейзаж. Деревня. Собака. Мостик
Цитата к картине: «Купи собаку. Это единственный способ купить любовь за деньги» (Янина Ипохорская)
АЛЕКСЕЙ ИВАНОВ:
Хорошо под крышей
В полном одиночестве
Теплый ветер слышать,
Думать и молчать.
Родился в 1974 году. В 1996-м окончил Ал­тайский государственный институт искусств и культуры. В 2002 году удостоен премии и диплома 3-й степени Славянского общества в номинации «Молодежная премия» за вклад в развитие национального изобразительного ис­кусства и поэзии (Барнаул). В настоящее вре­мя живет и работает в Барнауле.
Основные выставки:
1998— Молодежная выставка «ШАГ», вы­ставочные залы краевого Союза художников, Барнаул. 1998-1999— Выставка графики в молодежном студенческом театре «Пристрой­ка»,   Барнаул. 1998— Выставка живописи, выставочные залы Союза художников, Славгород

Бирюков Алексей, 1976 г.р.
Картина Алексея Бирюкова. Пейзаж. Река. Пароходы
Цитата к картине: «Пока лето складывалось благоприятно, удачно и радостно. Многое, что могло кончиться плохо, кончилось хорошо» (Эрнест Хэмингуэй)
АЛЕКСЕЙ БИРЮКОВ: «Мне очень нравится мысль Дэвида Линча о том, что люди не могут видеть полной картины мира — такова человеческая природа. Мы всего лишь люди, ищущие ответы на множество вопросов. Искусство — это по­пытка расширить сознание и границы видимого».
Родился в 1976 году во Фрунзе (Киргизия). В 1990-м переехал на Алтай. В1999 году состоялась первая пер­сональная выставка. В 2000-м закончил Барнаульский государственный педагогический университет. Работы художника находятся в частных коллекциях Барнаула, Новосибирска, Омска, Перми, Москвы, Санкт-Петер­бурга. В настоящее время живет и работает в Барнауле.
Основные выставки:
1999 – Персональная выставка, Тальменский музей, Алтайский край. 2001 - Персональная выставка «Острова в океане», Барнаульский государственный университет, 2002 – Алтайская краевая молодежная выставка, Барнаул, Персональная выставка «Пространство», Барнаульский государственный университет, 2003 — Алтайская краевая молодежная выставка, Барнаул. 2004—II Международная бьеннале графики, Выставочный центр Союза художников, Санкт-Петербург, выставка «ОбнажОнное ОдиночествО», павильон современного искусства «Открытое небо», Барнаул
Озна­комиться с творчеством Алексея Бирюкова можно на сайте www.artsib.ru.

Осиночкин Сергей, 1950 г.р.
Картина Сергея Осиночкина. Пейзаж. Река. Скалы
Цитата к картине: «Я становлюсь забывчив. Жалуясь, что все уже нынче не то, что раньше, я каждый раз забываю включить в этот перечень себя». (Джордж Варне)
СЕРГЕЙ ОСИНОЧКИН: «В мегаполисе или в глуши можно ощущать себя носите­лем академизма, авангардиз­ма, традиционалистом, стиль­ным, актуальным. Главное — быть самим собой).
Родился в 1950 году в Рыбинске (Ярославская об­ласть). В 1977-м окончил факультет монумен­тальной живописи высшего художественного учи­лища им. Мухиной. Член Союза художников России с 1989 года. Участник городских, краевых, зональных выставок.
В настоящее время живет и работает в Барнауле. Работы автора хранятся в Алтайском музее изоб­разительных искусств, а также в частных коллек­циях в России и за рубежом.
Основные выставки:
1980 — Выставка художников-педагогов. 1983 — Выставка по результатам творческой поездки в Монголию. 2005 — Региональная выставка «Си­бирский пейзаж», Новосибирск; картинная галерея «Сибирские Мастера», Новосибирск; выставочные залы Дома ученых СО РАН, Новосибирск.
Подробнее с творчеством автора можно ознако­миться на www.artsib.ru.

Прохоров Сергей, 1956 г.р.
Картина Сергея Прохорова. Городской пейзаж. Архитектура
Цитата к картине: «Архитектура – тоже летопись мира: она говорит тогда, когда уже молчат и песни, и предания и когда уже ничто не говорит о погибшем народе» (Николай Гоголь)
СЕРГЕЙ ПРОХОРОВ: «В любом деле нужен характер, чтобы пережить неприятнос­ти, которых всегда в избытке. Это мелочь в сравнении с тем, чему ты решил посвятить свою жизнь.  Талант сам по себе много значит, но к нему надо приложить труд. Этим ключи­ком дверь и откроется».
Родился в 1956 году. В 1979 году закончил офор­мительское отделение Новоалтайского художест­венного училища, в 1986-м— отделение станко­вой живописи Красноярского государственного художественного института. В 1979-1983 годах со­трудничал с экспериментальной студией дизайна «Сенеж» (руководители Е.А. Роземблюм и М.А. Коник), с 1980 года — участник краевых, региональных, всероссийских и международных выставок. Послед­ние три года — доцент кафедры ИЗО факультета дизайна и архитектуры Алтайского государственно­го политехнического университета. Живет и работа­ет в Барнауле.
Основные выставки: 1982 — Зональная выставка «Театральные художники Сибири», Дом актеров, Но­восибирск; Всесоюзная молодежная выставка «Молодость страны», Манеж, Москва. 1988 — IX молодежная выставка, Союз художников, Барнаул.
1990 — Региональная выставка, Союз художников, Красноярск. 1991 —XXX краевая выставка, Союз ху­дожников, Барнаул. 1998 — XXXVIII краевая выстав­ка, Союз художников, Барнаул. 2003 — «100 худож­ников Сибири», Союз художников, Новокузнецк; «Арт-калейдоскоп», картинная галерея «Сибирские Мастера», Новосибирск; Региональная художествен­ная выставка «Иркутск-Томск- 2003», Союз худож­ников, Иркутск; Союз художников, Томск.
Картины художника находятся в частных собрани­ях и галереях Германии, США, Канады, Ирландии и Швеции.

Кукса Василий, 1964 г.р.
Картина Василия Куксы. Городской пейзаж. Порт. Корабли
Цитата к картине: «У людей все суетно — радости и печали; но уж лучше пусть мыльный пузырь будет золотистый или лазурный, чем черный или грязно-серый». (Никола-Себастьен де Шамфор)
Василий Кукса: «Из линий и красок, рефлексов и бликов природа творит смелые комбинации и неожиданные эффекты. Мне остается только черпать из этого неиссякаемого, всегда подвижного и вечно нового источника, создавая уже свои, бесконечные вариации увиденного».
Родился в 1964 году в селе Родино Алтайского края. Закончил Новоалтайское художественное училище. Член Союза художников России с 1998 года. Работы автора находятся в частных коллекциях в России, США, Канаде, Германии, Англии, Израиле, Швейцарии, Франции, Южной Корее, Италии. В настоящее время живет и работает в Барнауле.
Основные выставки:
2000 — Всесоюзная выставка изящных искусств, Новосибирск. 2002 — Региональная выставка «Сибирские мастера пейзажа», картинная галерея «Сибирские мастера», Новосибирск; региональная выставка «Человек и его мир», картинная галерея «Сибирские мастера», Новосибирск. 2003 — Персональная выставка «От Сибири до Парижа», Дом ученых СО РАН, Новосибирск; региональная выставка «Мой край, задумчивый и нежный...», картинная галерея «Сибирские мастера», Новосибирский краеведческий музей. 2004 — Персональная выставка «Игра света», картинная галерея «Сибирские мастера», Новосибирск.

Октябрь Валерий, 1951 г.р.
Картина Валерия Октября. Городской пейзаж. Архитектура. Порт. Лодки
Цитата к картине: «Его приятно удивила хорошая погода. Вместо мокрой грязи вчерашнего дня он увидел красивое бледно-голубое промытое небо, по которому плыли мелкие облака, похожие на перья ангела» (Жюльетта Бенцони)
ВАЛЕРИЙ ОКТЯБРЬ: «Среди камня стен играют изум­рудные воды венецианских кана­лов, в свете ночных огней живут мистической жизнью развалины античного римского величия, громоздится фантастическое ар­хитектурное кружево колыбели Ренессанса — Флоренции. Ита­лия — любовь моя».
Родился 1 апреля 1951 года в Рубцовске (Алтайский край). Окончил оформительское отде­ление Новоалтайского художественного училища. С 1976 года участник всех краевых выставок. Член Союза художников России с 1995 года. Пи­сал стихи, делал кукол, работал как дизайнер, но живопись победила все в душе художника. В на­стоящее время живет и работает в Барнауле. Работы художника находятся в музеях, галереях и ча­стных коллекциях России, США, Канады, Англии, Франции, Испании, Швеции, Германии, Италии, Японии, Швейцарии, Венгрии, Китая. Ознакомиться с работами художника можно на сайте www.artsib.ru.
Основные выставки: 1978-1979— Две все­союзные выставки, Москва. 1980— Республи­канская выставка «Сибирь Социалистическая», Барнаул. 2002 — Региональная выставка «Си­бирские мастера пейзажа», картинная галерея «Сибирские мастера», Новосибирск. 10 персо­нальных выставок в России, 2 выставки во Фран­ции и Швеции.

Дедов Сергей, 1960 г.р.
Картина Сергея Дедова. Городской пейзаж. Ночь
Цитата к картине: «Мы живем в то доброе старое время, о котором так часто будет слышать следующее поколение» (Лоренс Питер)
СЕРГЕЙ ДЕДОВ: «Один умный человек сказал, что писать картины — про­фессия, продавать их — ис­кусство. Прекрасно быть профессиона­лом, в совершенстве владею­щим искусством продажи. Сколько шедевров тогда увиде­ло бы человечество».
Родился в 1960 году. Окончил Новоалтайское художественное училище. С 1996 года — участник всех краевых выста­вок в Барнауле. С 1998-го — член Союза художников России. В настоящее время живет и работает в Барнауле. Картины автора находятся в музее Бийска, а также в частной коллекции в Германии. Подробнее с творчеством художника можно оз­накомиться на сайте www.artsib.ru
Основные выставки
1998,1999 — Персональные выставки, Алтайский государственный университет, Барнаул. 1997 — «Взгляд-97», Барнаул. 1998 — «Взгляд-98», Крае­вой союз художников, Барнаул. 1999 — Fresh Art Siberia, Новосибирск; «Современное искусство Си­бири», Москва; «400 лет Русской Сибири», Краевой союз художников, Барнаул; «Барнаул — мой дом», Краевой союз художников, Барнаул; Зональная вы­ставка, Омск. 2000 — «Макушка лета», Краевой союз художников, Барнаул.

Потапов Александр, 1940 г.р.
Картина Потапова Александра. Пейзаж. Люди на ходулях. Сюрреализм
Цитата к картине: «Ничего! – предводитель сказал. – Не робей! Мы покуда еще накануне Главных дел. Вот как встретится нам ХВОРОБЕЙ - Вот тогда пораспустите нюни!» (Льюис Кэрролл)
АЛЕКСАНДР ПОТАПОВ: «У человека много дорог к со­вершенству. Но как художник ни старается воздействовать на эмоции и воображение зри­теля, желая изменить его в луч­шую сторону, зритель выбира­ет самую горькую дорогу — че­рез собственный опыт».
Родился 11 февраля 1940 года в городе Черемхо-во Иркутской области. Окончил Иркутское училище искусств. График, живописец. С 1970 года уча­стник краевых, зональных, республиканских выставок. Член Союза художников России с 1980 года. Живет и работает в Барнауле. Картины художника находятся в картинной галерее Алтайского края, Саянской картинной галерее, а также в частных коллекциях Болгарии, Греции, Че­хии, Словакии, Польши, Германии, США, Кубы, Японии, Аргентины, Буркина Фасо.
Основные выставки: 1973 — «Молодые художни­ки Сибири», Союз художников (СХ), Омск. 1974 — IV Зональная выставка «Сибирь социалистическая», СХ, Томск. 1979— II Всероссийская выставка «Эстамп», СХ, Ростов-на-Дону. 1983 — «Нивы Ал­тая», СХ, Барнаул-Москва. 1980— V Зональная выставка «Сибирь социалистическая», СХ, Барнаул. 1985 — VI Зональная выставка «Сибирь социалис­тическая», СХ, Кемерово. 1986 — «Земля Алтай­ская», СХ, Красноярск. 1986 — I Республиканская выставка станковой графики, СХ, Москва; VI вы­ставка «Советская Россия», СХ, Москва; VII выстав­ка «Советская Россия», СХ, Москва. Как участник мастерской народной графики «Совет­ский лубок» выставлял работы в Латинской Амери­ке, США, Канаде, Австралии, странах Европы.

Коньков Владимир, 1954 г.р.
Картина Владимира Конькова. Мифология. Вавилонская башня. Архитектура
Цитата к картине: «Над этой башней поставлена другая, над второй — третья и так далее до восьми. На последней есть большой храм, а в храме стоит огромное прекрасно убранное ложе и перед ним золотой стол. Жрецы говорят, будто божество само посещает храм и отдыхает в постели» (Геродот)
ВЛАДИМИР КОНЬКОВ: «Городской пейзаж — способ передать в определенный момент вре­мени образ, а не архитекту­ру. Он должен быть не фотографическим, а роман­тическим. Таким, чтобы человек, увидев картину, словно побывал в городе то­го времени: дамочки в крино­линах, купцы, гимназисты...»
Родился 16 мая 1954 года в Черногорске (Республика Хакасия). Окончил Новоалтайское художественное училище. Действительный член Петровской Академии наук и искусств. Член Союза художников с 1995 года. В настоящее время живет и работает в Барнауле.
Выставки
1989 Международная биеннале, Западный Берлин. 1995 «Алтайские художники», Даллас (США) 2000 «Городской романс», Музей истории ли­тературы, искусства и культуры Алтая, Барнаул

Пастушкова Лариса, 1947 г.р.
Картина Ларисы Пастушковой. Архаика. Петроглифы
Цитата к картине: «Жизнь все время отвлекает наше внимание; и мы даже не успеваем заметить, от чего именно». (Франц Кафка)
ЛАРИСА ПАСТУШКОВА: «Для меня творчество — это движение, развитие, поиск, путешествие. За моими плеча­ми — большая часть Европы и Азии. Но путешествовать мож­но не только физически, но и духовно...»
Родилась в 1947 году. Член Союза художников Рос­сии с 1979 года. Имела 20 персональных выставок по городам Сибири и в Москве. Участница зональ­ных республиканских и международных выставок. В настоящее время живет и работает в Барнауле.
Основные выставки:
2001 — Биеннале, Красноярск. 2002 — Регио­нальная выставка «Человек и его мир», картинная га­лерея «Сибирские мастера», Новосибирск. 2003 — Биеннале, Новосибирск; региональная выставка «Мой край, задумчивый и нежный», картинная гале­рея «Сибирские мастера», Новосибирск. 2004— Биеннале, «Белые интер-ночи — 2004», Санкт-Пе­тербург. 2005 — «По странам мира» (Индия, Мон­голия), выставочные залы Союза художников, Бар­наул.
Работы автора находятся в музеях, галереях и част­ных коллекциях Санкт-Петербурга, Барнаула, Кеме­рова, Новокузнецка, Новосибирска, Томска, а также в Голландии, Англии и Швеции.

Корчуганов Анатолий, 1948 г.р.
Картина Анатолия Корчуганова. Сюжет. Музыканты. Авангард
Цитата к картине: «Любое дело женщине приходится делать вдвое лучше мужчины, чтобы заслужить хотя бы половинное уважение. К счастью, это нетрудно» (Шарлота Уиттон»
АНАТОЛИЙ КОРЧУГАНОВ: «Я удовлетворен своей рабо­той. Кажется, знаю о мире много — что «не в бревнах Бог, а в ребрах», что мир пре­красен и жесток. Свою задачу вижу в поиске интересных, «штучных» героев».
Родился в 1948 году. Закончил исторический фа­культет Кемеровского государственного педагогиче­ского института. Трудился учителем, штатным лекто­ром, рабочим геологической партии, литературным сотрудником газет «За Родину» и «Земляки». С 1987 года работает на телевидении. Известный ал­тайский художник-примитивист, историк, тележурна­лист, поэт. В 1996 году малым тиражом издан аль­бом графических работ (100 рисунков). В 1999 году вышел его поэтический сборник «Дневник души». В настоящее время живет и работает в Барнауле.

Октябрь Денис, 1977 г.р.
Картина Дениса Октября. Женщина. Ню. Пейзаж
Цитата к картине: «Итак, ей нужно обновиться и замкнуться в себе: это и будет подлинное уединение, которым можно наслаждаться и в толчее городов, и при дворах королей, хотя свободнее и полнее всего наслаждаться им в одиночестве» (Мишель де Монтень)
ДЕНИС ОКТЯБРЬ: «Я стремлюсь к абстрагированию фор­мы, хочу в ассоциативных образах передавать ощу­щения, настроения, размы­шления. Часто мои работы монохромны, но я не ду­маю, что они от этого ме­нее живописны. Мои карти­ны — это состояние души, мгновения».
Родился 19 февраля 1977 года в Ново-Алтайске. В 1997 году окончил Новоалтайское государственное художественное училище. Член Союза художников с 2001 года. В настоящее время живет и работает в Барнауле.
Выставки
1995 XI Краевая выставка «Вселенная Искус­ство», выставочный зал краевого Союза худож­ников Алтая (КСХА), Барнаул 1997 Краевая выставка «Алтай-Аватару», выста­вочный зал КСХА, Барнаул. 1998 Молодежная выставка «Шаг», выставочный зал КСХА, Барнаул. Персональная выставка «Поиски света», выставочный зал Алтайского государственного университета (АГУ), Барнаул. Персональная выставка «Лунные дни», выставочный зал АГУ, Барнаул. 1999 Персональная выставка «Сны нового ве­ка», выставочный зал КСХА, Барнаул 1999 Региональная выставка «Свежее искусство Сибири», «Сибирская Ярмарка», Новосибирск 1999 Выставка «Современные произведения художников Алтая», Государственная Дума, Москва. 2001 Персональная выставка «Радости жизни», выставочный зал КСХА, Барнаул. Региональная выставка «Арт-калейдоскоп» Дом актера, Новосибирск. Персональная выставка «Без названия», государственный художественный музей Алтайского края, Барнаул. 2004 Биеннале графики «БИН-2004», Манеж, Санкт-Петербург.
Картины художника находятся в галереях и част­ных собраниях в Барнауле, Москве, Германии. Ознакомиться с творчеством художника можно на сайте www.artsib.ru

Емельянов Александр, 1951 г.р.
Картина Александра Емельянова. Женщина. Ню. Пейзаж
Цитата к картине: «I/I только в одном я уверен: это прекрасно, когда вдруг в ночную бурю неожиданно возвращается девушка, обнаженная — приходит укрыться в бревенчатой лачуге, которую ты построил своими руками спустя столько лет почти на краю света» (Хуан Карлос Онетти)
АЛЕКСАНДР ЕМЕЛЬЯНОВ: «В мире бесконечны две ве­щи — Вселенная и человечес­кая глупость, но в бесконечно­сти Вселенной я не уверен», — сказал как-то Эйнштейн. Эта мысль великого гения беско­нечно пугает меня своей про­стотой и обреченностью».
Родился в 1951 году. Живописец, книжный гра­фик. Оформил книги «Дожить до рассвета» Васи-ля Быкова, «На земле живущим» Георгия Егоро­ва и «Тихий Дон» Михаила Шолохова. Член Союза художников России. В 2005 году ему было при­своено звание «Лауреат краевой премии «Золотой переплет». Работы автора находятся в краевом музее изобразительных искусств Барнаула, а так­же в частных галереях Польши, Израиля и Гол­ландии. С работами автора можно ознакомиться на сайте www.artsib.ru.
Основные выставки:
1982 — Персональная выставка, выставочный зал Алтайского государственного университета, Барнаул. 1984— Персональная выставка, художественный музей, Камень-на-Оби. 1988— II Международная триеннале графики, Польша. 2001 — Персональ­ная выставка, Государственный художественный му­зей Алтайского края, Барнаул. 2004 — Персональ­ная выставка, художественный салон «Турина гора», Барнаул.

Волкова Елена, 1961 г.р.
Картина Елены Волковой. Женский портрет. Восточный стиль
Цитата к картине: «Все сто летних дней
Я бы вовсе в руки не брал
Ни кисти, ни туши!..» (Бусон)
ЕЛЕНА ВОЛКОВА: «Пристрастие к восточ­ным техникам, ис­пользование шелка, туши, пигментов объясняется ин­теллектуальной солидарно­стью с дзенским культом ли­нии, поисками ее характера, идеей организованной спонтанности традицион­ных методов письма и рисо­вания азиатского Востока».
Родилась в 1961 году в Новгороде. Получила высшее архитектурное образование в Новоси­бирске, Санкт-Петербурге. Работала в Алтайском государственном техническом университете на кафедре архитектуры. С 1994 года преподает художественную графику в лицее «Сузуки» по авторской программе. В настоящее время живет и работает в Барнауле.
Выставки
1994 «Похвала шелку», Союз художников, Барнаул 1996 «Три почерка», Союз художников, Барнаул 1999 «Диалог культур», Государственный художественный музей Алтайского края, Барнаул, «Диалог культур», Картинная галерея, Рубцовск. «Японские этюды», лицей «Сузуки», Барнаул. 2002 «Очертания поэзии», Государственный музей истории литературы, искусства и культуры Алтая, Барнаул  «Яшмовые одежды», галерея салона «Турина гора», Барнаул «Каллиграфия теней», Государственный музей истории литературы, искусства и культуры Алтая, Барнаул. 2004 «Улыбка понимания», галерея салона «Турина гора», Барнаул. 2004 «Тень непостоянства», галерея «Сибирские мастера», Дом ученых, Академгородок, Новоси­бирск.

Олейников Евгений, 1963 г.р.
Картина Евгения Олейникова. Натюрморт. Художественная мастерская
Цитата к картине: «Жизнь творит порядок, но порядок не творит жизни» (Антуан де Сент-Экзюпери)
ЕВГЕНИЙ ОЛЕЙНИКОВ: «Зримой поэзией называл вели­кий Леонардо живопись. По настоящему удивлять живо­писными поэтическими обра­зами могут люди, прошедшие многолетнюю академическую школу в художественных шко­лах и училищах. Другие поче­му-то не удивляют».
Родился  в 1963  году  в  Новосибирске. 1988-м окончил Ново-Алтайское художествен­ное училище, в 1996-м — Красноярский государственный художественный институт. Член Союза художников России с 1998 года. В на­стоящее время живет и работает в Барнауле. Работы автора хранятся в Государственном ху­дожественном музее Алтайского края, в Госу­дарственном музее истории, литературы и культуры Алтая, в частных коллекциях Москвы, Новосибирска, Барнаула, Красноярска, Влади­востока, а также в Австралии, Германии, Япо­нии.
Основные выставки:
1998 — Выставка алтайских художников в Го­сударственной Думе, Москва; VIII Региональ­ная выставка «Сибирь», музей им. В.И. Ленина, Красноярск. 1998, 1999 — Выставки твор­ческого объединения «Черный пахарь», Барна­ул. 2000 — Персональная выставка, Алтай­ский государственный университет, Барнаул. 2002 — Региональная выставка «Сибирские мастера пейзажа»; Региональная выставка «Человек и его мир», картинная галерея «Си­бирские Мастера», Новосибирск. 2003 — Ре­гиональная выставка, выставочные залы Союза художников, Иркутск, Томск. 2005 — Персо­нальная выставка, посвященная 275-летию Барнаула, арт-галерея Щетининых, Барнаул.

Погодаев Сергей, 1957 г.р.
Картина Сергея Погодаева. Натюрморт. Ягоды. Овощи. Травы
Цитата к картине: «Если вам говорят: «Мое богатство нажито тяжелым трудом», спросите: «Чьим?» (Дон Маркис)
СЕРГЕЙ ПОГОДАЕВ: «Жизнь станет лучше и кра­ше, если профессия учителя займет достойное место в нашем обществе и труд пе­дагога будет уважаем и по­четен».
Родился в 1957 году в Лениногорске (Казахская ССР). В 1976-м окончил Новоалтайское художественное училище, в 1989-м— художественно-графический факультет Новосибирского государ­ственного педагогического института. В настоя­щее время работает в Алтайской академии культуры и искусства. Член Союза художников России с 1993 года. Работы автора хранятся в музее горного дела Змеиногорска, в картинной га­лерее Рубцовска, в частных коллекциях в России, странах СНГ, Германии и США.
Основные выставки:
1981 — Персональная выставка, Санкт-Петер­бург; Краевая художественная выставка, посвя­щенная 60-летию В.М. Шукшина. 1990— Выставка работ художников России «Дом творчества «Академическая дача». 1991 — Региональная выставка «Сибирь», Красноярск. 1992 — Краевая выставка «Славяне — история, культура, совре­менность», Барнаул; Выставка алтайских худож­ников, Даллас (США). 1993— Краевая художе­ственная концептуальная выставка «Взгляд художника», Барнаул. 2000 — Краевая выставка «Христианству 2000 лет», Барнаул. 2006 — Вы­ставка алтайских художников, Улан-Батор (Мон­голия), Пекин (Китай).

Джура Павел, 1939 г.р.
Картина Павла Джуры. Натюрморт. Цветы. Букет
Цитата к картине: «Красота — это бесконечность, выраженная в законченной форме» (Фридрих Шеллинг)
ПАВЕЛ ДЖУРА: «Было у меня пристрастие с юно­сти — альпинизм и горные лы­жи. Покорял Белуху, Тянь-Шань, пик имени Чкалова и другие вы­соты. Горнолыжным спортом за­нимался в Алма-Ате, побывал на Кавказе, на Кольском полу­острове, в Карпатах».
Родился 18 июня 1939 года в колхозе Каражал Киров­ского района Талды-Курганской области. Окончил Ленин­градский институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина. Живописец, монументалист, художник театра. Участник краевых, зональных, республиканских выставок с 1960 года. Член Союза художников с 1971 года. В настоящее время живет и работает в Барнауле.
Основные выставки:
1960 — Республиканская выставка, Алма-Ата. 1965 — Выставка дипломных работ, Ленинград. 2003 — Региональная выставка «Мой край, за­думчивый и нежный», картинная галерея «Сибир­ские мастера», Новосибирск. 2004 — групповая выставка «Сказ об Алтае», Дом ученых, Академ­городок, Новосибирск.
Работы автора находятся в музеях, галереях и ча­стных коллекциях Барнаула, Бийска, Москвы, Орла, Алматы, а также во Франции, Австрии, Швеции, США, Монголии и Китае.

Острицов Николай, 1951 г.р.
Картина Николая Острицова. Мифология. Похищение Европы. Море. Бык. Женщина. Ню
Цитата к картине: «Он бросился в море и быстро, словно дельфин, поплыл по его лазурным водам. А волны моря расступались перед ним, и брызги их скатывались, как алмазы, с его шерсти, не смочив ее» (Николай Кун)
НИКОЛАЙ ОСТРИЦОВ: «Нет простоты без сложности, как и нет красоты без уродливос­ти. Где та грань, что разделяет противопо­ложности? Наверное, задача художника — обо­значить визуально эту грань, создать гармонию и на полотне, и в вообра­жении зрителя».
Родился 1 ноября 1951 года. Окончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. Мухиной. Член Союза художников России. С 1996 года участник алтайских краевых выставок. В настоящее время живет и работает в Барнауле.
Выставки
2000 Зональная выставка, Красноярск. 2002 Региональная выставка «Сибирские мастера пейзажа», картинная галерея «Сибирские мастера», Новосибирск. 2002 Региональная выставка «Человек и его мир», картинная галерея «Сибирские мастера» Новосибирск.
Картины художника находятся в Алтайском государственном музее изобразительного искусства, г. Барнаул.

Источник информации: журнал «Эксперт – Сибирь». Рубрика "Ракурс" за 2005-2006 годы

Комментариев нет:

Отправить комментарий